5 erros importantes de debuxo e pintura que cometen os artistas!

Esta publicación pode ser unha gran decepción para ti ou facerte pensar no traballo que fixeches ata agora. A entrada está dedicada principalmente a artistas novos que teñen pouca experiencia en debuxo e pintura e aínda queren aprender a debuxar e debuxar correctamente.

Eu, persoalmente, cometín tales erros e sei que este é o camiño incorrecto. A entrada certamente non pretende desanimarte a crear ou ofender o teu traballo.

Na miña opinión, todos comezaron deste xeito (para ben ou para mal) e este tipo de erros son naturais. É importante darse conta disto e non volver cometer tales erros.

1. Frega o debuxo co dedo

Este é quizais o método máis común para sombrear detalles entre os artistas principiantes. É triste para min que estiven sombreando os dedos durante moito tempo e, por desgraza, non recibín ningún coñecemento sobre isto dende fóra.

Só co paso dos anos, cando comecei a ver clases de debuxo en Internet, a ler libros de debuxo e cando comecei a asistir a clases maxistrais, decateime de que só os nenos de infantil xogan cos dedos mentres debuxaban.

Foi moi doloroso, porque finalmente conseguín crear tantos debuxos fermosos (incluso realistas) dos dedos, e ¡BOOM! Por que non podes fregar un lapis cos dedos?

En primeiro lugar, non é agradable esteticamente. Nunca debemos tocar as nosas obras cos dedos. Por suposto, ás veces hai a tentación de fregar algo, pero esta non é unha opción!

Os dedos deixan manchas graxas no debuxo, por iso o noso traballo queda feo. Ademais, aínda que mantemos a estética do XNUMX% e frotemos suavemente o debuxo cun dedo para non deixar sucidade, esta práctica converterase nun hábito para nós e, a continuación, con debuxos de gran formato ou detallados, este dedo non funcionará para nós, e buscaremos outros.métodos de fregar lapis de grafito.

Non sei como te pareces ao debuxar. Se só queres debuxar por diversión e pasalo ben como no xardín de infancia, está ben. Por outra banda, se te tomas en serio os teus debuxos e queres debuxar moi ben, non uses os dedos para manchar o teu traballo.

Por certo, coñezo xente que leva moitos anos facendo debuxos por encargo e aínda frega cos dedos partes do debuxo. Ademais, gravan un vídeo sobre iso e pásano. Polo tanto, estea atento e escolle bos materiais de estudo en Internet.

Sinceramente? Non me gustaría mercar un debuxo que fregue contra o dedo de alguén.

Escribín unhas 3 fontes que valen a pena estudar para debuxar e pintar. Mira, como aprender a debuxar?

Unha vez que buscaba unha resposta á pregunta, segundo as regras de debuxo, só se usa un lapis para sombrear, ou pódense usar outras ferramentas?

A resposta máis común foi que, teoricamente, un debuxo consta dun determinado número de liñas (Wikipedia:  composición de liñas trazadas nun plano (...)), mentres que segundo as preferencias e as técnicas, as persoas usan diferentes ferramentas (lavadora, batidora, borrador de panetc.) para enfatizar algún valor, pero nunca uses os dedos para iso...

2. Lapis sen modificar e pinceis sucios

Outro erro coñecido entre os artistas é o uso de lapis sen cores ou pinceis manchados de pintura. Cando se trata de lapis, non me refiro ao momento no que estamos no medio do traballo e debuxamos en movemento cun lapis sen punta.

Refírome ao momento no que comezamos a debuxar e coller deliberadamente un lapis completamente despreparados para o traballo. Desafortunadamente, isto ocorre con bastante frecuencia cos debuxantes novatos, e sei pola miña propia experiencia que este problema debe ser supervisado de preto.

A mellor solución é simplemente usar un cortador de lapis. A diferenza dun afiador, cun coitelo atoparemos a maior parte do grafito do lapis e cun lapis afiado podemos debuxar máis tempo.

Lembra que aínda que esteamos debuxando elementos moi xerais do debuxo, hai que afiar o lapis ata o punto. Non obstante, cando se trata de detalles, non tes a capacidade de facer detalles precisos cun lapis sen afiar. Polo tanto, non esperes resultados fermosos dos lapis sen endurecer.

O mesmo ocorre cos pinceis sucios ao pintar con pinturas. Os pinceis deben lavarse ben despois do seu uso. Se non, a pintura secará nas cerdas do pincel. E entón será difícil preparar un pincel deste tipo para o próximo traballo.

Lembra que se non lavas e secas os pinceis, as cerdas caerán, se desmoronarán e os pinceis tiraranse por completo. Non pintes con pinceis sucios.

Os pinceis deben estar limpos, é dicir, sen residuos de pintura. Se estás a usar pinceis de nailon, pode ocorrer que a pintura manche as cerdas do teu pincel e mesmo despois dun lavado a fondo, a cor non se desprenda. Non te preocupes por iso, porque tales situacións ocorren, e as cerdas tinguidas non estragan a nosa imaxe de ningún xeito.

3. Non mesture cores na paleta

Algunha vez transfiriu pintura ao lenzo directamente desde un tubo ou cubo? Por exemplo, era demasiado preguiceiro para coller pintura dun tubo nun pincel sen usar unha paleta. É difícil admitilo, pero era certo, así que advírtoche que non o fagas nunca.

Unha vez nun obradoiro de acuarela, unha das profesoras dixo que sempre hai que mesturar as pinturas antes de aplicalas en papel, lenzo, etc.

Na pintura, non hai práctica de aplicar cor pura a partir dun tubo. Pero e se queremos obter un branco de titanio 100% puro na imaxe, por exemplo? Na miña opinión, as cores puras realistas son bastante difíciles de atopar. As cores adoitan mesturarse, como o flash branco de titanio, etc.

Iso si, hai uns cadros abstractos nos que veremos cores expresivas e moi contrastadas que parecen puras e sen impurezas, pero tales cousas non as aprendemos nun primeiro momento, porque despois será difícil que nos desprendamos deste hábito.

4. Pinturas e debuxos sen bosquexos

Ao comezo do debuxo e da pintura, a miúdo ocorría que quería facer debuxos rápidos, sinxelos e fermosos. Pensei que era unha perda de tempo debuxar xa que podo debuxar unha forma realista de inmediato.

E no caso de, por exemplo, retratos, en lugar de comezar cun bloque, despois colocando partes individuais da cara no lugar correcto, comecei cun debuxo detallado dos ollos, a boca, o nariz. Ao final, sempre deixaba o pelo, porque entón me parecía moi difícil debuxalos.

En canto aos cadros, o meu principal erro foi que non tiña un plan compositivo. Tiven unha visión na cabeza, pero pensei que todo sairía. E este é o principal erro, porque cando comezamos a pintar cadros, temos que comezar cun bosquexo.

Canto máis detallada sexa a imaxe, maior será o debuxo que faremos. Antes de debuxar, debes debuxar o horizonte, medir a perspectiva correctamente, observar onde deben caer a luz e a sombra, tamén debes debuxar os elementos xerais na imaxe, etc.

Debuxar, por exemplo, unha paisaxe do solpor, onde o elemento principal da imaxe son o ceo e a auga, levaranos moi pouco tempo. Por outra banda, pintar un cadro de temática urbana, onde predominan algúns edificios, vexetación, etc., require máis tempo e paciencia.

Debuxar e pintar con éxito é cando fas un bo debuxo. Debemos ter unha base sobre a que traballaremos, se non, non poderemos só debuxar en movemento, observando, por exemplo, o principio de proporción.

5. Debuxar e colorear de memoria

Por unha banda, debuxar e debuxar de memoria é guay porque expresamos os nosos sentimentos, queremos presentar a nosa visión creativa e, sobre todo, relaxarse ​​e estimular a nosa creatividade.

Por outra banda, sinto dicir que ao principio non se aprende nada debuxando e pintando de memoria. O meu erro, reproducible durante polo menos 1,5 anos, foi que collín unha folla de papel, un lapis e debuxei da miña cabeza.

Tal creación de memoria é admirable, se xa o fixeches antes, creo que escoitaches a opinión "Wow, this is cool. Como fixeches iso?" ou se estás debuxando un retrato de memoria, probablemente che pregunten “quen é este? Debuxaches de memoria ou dunha foto?

Vouche escribir sinceramente que non me gustaba responder a tales preguntas do meu público. Por exemplo, non sabía quen estaba representado neste retrato (porque debuxo de memoria) e dous, se conseguía debuxar alguén de memoria (por exemplo, a miña irmá), tales preguntas desanimaban a seguir debuxando. Entón pensei para min: “Como pode ser isto? Non o parece? Por que me preguntan isto? Podes ver quen é a simple vista!

Tamén penso que debuxar e colorear de memoria permíteche probar o teu propio coñecemento, probar as túas habilidades e determinar en que nivel te atopas.

Lembras cando aprendeches a escribir no teclado dun ordenador ou portátil? Seguro que había que mirar o teclado de cando en vez para asegurarse de que estamos premendo a tecla correcta. Uns meses despois todo funciona como un reloxo.

Miramos o monitor e sen miralo pulsamos as teclas cada vez máis rápido. E se comezamos a escribir sen mirar o teclado? Seguramente haberá erros tipográficos.

Do mesmo xeito, cun debuxo: se todos os días debuxamos árbores ou un ollo da natureza a partir dunha foto, entón, sen mirar o orixinal, o noso debuxo será fermoso, proporcional e realista.

Así que as persoas que saben debuxo e pintura deberían aprender o básico e preferiblemente debuxar da natureza, ás veces tamén dunha fotografía. Debuxar e colorear de memoria sen práctica previa débese deixar aos nenos ou aos afeccionados para un pasatempo agradable.