Por que entender pintura ou 3 historias sobre ricos fracasados

Le sobre o fresco no artigo “Artistas do Renacemento. 6 grandes mestres italianos”.

sitio “Diario da pintura. En cada imaxe hai un misterio, un destino, unha mensaxe”.

» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=595%2C268&ssl=1″ data-large-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=900%2C405&ssl=1″ loading=»lazy» class=»wp-image-3286 size-full» title=»Зачем разбираться в живописи или 3 истории о несостоявшихся богачах» src=»https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?resize=900%2C405″ alt=»Зачем разбираться в живописи или 3 истории о несостоявшихся богачах» width=»900″ height=»405″ sizes=»(max-width: 900px) 100vw, 900px» data-recalc-dims=»1″/>

As imaxes poden traernos pracer estético. Poden facernos pensar na vida. Poden encaixar harmoniosamente no interior. Pecha o burato na parede. Podemos admirar o realismo da imaxe. Podemos pensar durante moito tempo o que quería retratar o artista.

As imaxes fixas poden facernos ricos. Despois de todo, se entendes a pintura, podes desenvolver un talento para unha futura obra mestra. Entón non pasarás pola imaxe, que algún día che traerá serios dividendos.

Non obstante, non todos teñen tal estilo. Aquí tes só tres historias reais nas que a xente non viu a "bolsa de ouro" debaixo dos seus narices.

1. Pintura de Van Gogh cubrindo un burato nun galiñeiro

Último ano de vida van Gogh coñeceu ao doutor Ray. Axudou ao artista a facer fronte aos ataques nerviosos. Incluso intentou volver a colocarlle a orella cortada. É certo, nunca o conseguiu. Tardou demasiado en entregar. Despois de todo, Van Gogh foi levado ao hospital sen oído. Deullo a unha prostituta coas palabras "Isto pode serche útil". Aínda así, non era el mesmo.

En agradecemento pola axuda, Van Gogh pintou un retrato do seu salvador. Din que o doutor do retrato saíu como o orixinal. A pesar diso, non apreciou o agasallo. Despois de todo, a imaxe era demasiado inusual para esa época. Ademais, o doutor estaba demasiado lonxe da arte.

Como resultado, tirou o retrato ao faiado. Mágoa que non quedou alí. Algúns da casa do médico adaptárono á casa. Cubriu o burato do galiñeiro.

Foi alí onde o atopou un dos comerciantes de arte. Seguiu os pasos de Van Gogh e atopou o retrato no patio do doutor. A pintura foi vendida por 100 francos.

Poucos anos despois, foi adquirido polo coleccionista ruso Sergei Shchukin. Presumiblemente por 30 mil francos.

Pregúntome se o doutor Ray descubriu isto?

2. Cadro de Claude Monet no faiado

Claude Monet viviu unha vida longa e creativa. Viviu para ver o seu triunfo e o seu recoñecemento. Con todo, ata os 40 anos, os seus cadros en estilo impresionista causou confusión e mesmo risas. Ademais, casou cunha moza non do seu círculo. Polo que o seu pai privoulle da manutención.

E durante uns 10 anos, Monet precipitouse entre dous incendios. Entón cederá ao seu pai e marchará a muller Camilla co fillo. Despois volverá á súa muller e ao seu fillo para vivir de man en boca. Porque ninguén comprou os seus cadros.

Unha vez, Monet viuse obrigado a marchar coa súa familia doutro hotel de Argenteuil. Aconteceu en 1878. Non había cartos para pagar a débeda da vivenda. Entón Monet deixoulle o cadro "Almorzo na herba" ao propietario do hotel.

Le sobre esta obra de Monet no artigo "Almorzo na herba: como naceu o impresionismo".

Escribiuno en 1866. Escribiuno expresamente para o Salón de París (a principal exposición de arte da Europa continental). Para sorprender ao público e ao xurado da exposición, Monet concibiu un lenzo verdadeiramente enorme. 4 por 6 metros. Porén, non calculou a súa forza. Uns días antes da exposición, considerou que non tería tempo de achegala á calidade que precisaba. Así que a imaxe non entrou na exposición.

E así o propietario do hotel conseguiu este enorme lenzo. Non o consideraba valioso. Enrollouno e tirouno no faiado.

Despois de 6 anos, cando a posición de Monet mellorou, volveu a ese hotel. A pintura xa estaba nun estado deplorable. Parte dela estaba cuberta de mofo. Monet cortou as pezas danadas. Agora as partes superviventes da pintura están almacenadas en París, en Museo de Orsay.

Só un esbozo preliminar de menor tamaño (consérvase agora no Museo Pushkin de Moscova) permite imaxinar como sería un dos cadros máis interesantes de Monet.

O propietario do hotel podía quedarse coa pintura e vendela. Por varios miles de francos. Bastaba con facer consultas e entender que a obra do artista comezou a venderse ben. Por desgraza, o propietario do hotel perdeu a súa oportunidade.

Pero o heroe da seguinte historia non se pode comparar con el. Este é un caso flagrante! Para usar 30 pinturas de Toulouse-Lautrec para leña e panos de chan!

3. Imaxes Toulouse-Lautrec como alfombras

O artista Toulouse-Lautrec naceu cunha anomalía xenética. Os seus ósos eran moi fráxiles. Varias desafortunadas fracturas durante a súa adolescencia finalmente impediron que a súa perna medrase.

Só a pintura permitiulle realizarse. Pero o temperamento explosivo e a ambición natural non se combinaron de ningún xeito coa debilidade física. Como resultado, dedicouse á autodestrución. Bebía moito e tiña unha vida sexual promiscua. Mesmo os seus amigos non sempre podían entender o significado das súas accións.

En 1897, unha vez máis desilusionado coa vida, Toulouse-Lautrec sentíase indiferente á pintura. Cando se mudou doutro estudio, deixoulle á conserxería todas as súas obras que alí estaban gardadas. 87 obras!

O conserxe podería facerse moi rico. Pero deulle 30 obras ao seguinte inquilino, o doutor Billyar. O resto do traballo tamén se perdeu. Trocaunas por copas de viño nas tabernas locais.

Parece que o doutor debería ter entendido que tesouro conseguiu. Incluso durante a súa vida, Toulouse-Lautrec era bastante famoso. Sobre todo cos seus famosos carteis de cabaret. Colgaban por toda a cidade. Unha multitude de espectadores concentráronse ao seu redor. Así que o nome de Toulouse-Lautrec era ben coñecido.

Pero non, o doutor permitiu descoidadamente que a súa criada tirase das imaxes. Ela acendeu a lareira con padiolas. Os lenzos foron a farrapos. Co resto dos cadros, ela tapaba as fendas da súa casa!

Como resultado, só sobreviviu un cadro. Por algún motivo, o doutor deixouna. Pero perdeuna da forma máis estúpida. El mesmo o admitiu máis tarde ante os xornalistas: "Un dos meus Toulouse-Lautrec, o único supervivente de trinta anos, troqueino por un barro por un valor de corenta sous, foi posteriormente vendido por oito mil francos".

Escribín sobre outra pobre rapaza que botaba de menos un cadro dun artista famoso nun artigo "Un cadro de Camille Pissarro polo prezo dunha torta".

***

Comentarios outros lectores Ver abaixo. Moitas veces son unha boa adición a un artigo. Tamén podes compartir a túa opinión sobre o cadro e o artista, así como facerlle unha pregunta ao autor.

Ilustración principal: Miguel Anxo. Fresco "Creación de Adán". 1511. Capela Sixtina, Vaticano.