"Campanas da noite" de Levitan. Soidade, son e estado de ánimo

No verán de 1891, Isaac Levitan foi ao Volga. Durante varios anos percorrera as extensións fluviais en busca de motivos.

E atopou unha trama paisaxística abraiante. O mosteiro de Krivoozersky estaba rodeado por tres lagos. Mirou humildemente para fóra da espesura do bosque.

Levitan adoraba tales descubrimentos. A soidade do mosteiro estaba ansiosa por ser trasladada ao lenzo.

O famoso paraugas branco está pegado. O bosquexo está listo. Posteriormente, pintouse o cadro "Quiet Abode". E un ano despois, un "Evening Bells" máis solemne.

Vexamos máis de cerca a imaxe. E imos comezar co feito de que o lugar representado na imaxe non existe ...

Paisaxe de "Evening Bells" de ficción

Levitan traballou desde a natureza para captar as características xerais da paisaxe. Pero despois no estudo ocorréuselle o seu, único.

"Evening Bells" non é unha excepción. O mosteiro de Krivoozersky coa súa contorna é recoñecible, pero non foi copiado. O chapitel foi substituído por unha cúpula de cadeira. E os lagos están na curva do río.

Por iso é incorrecto chamar a Levitan impresionista durante este período. Non capturou o que viu. E inventou, construíndo a composición do cadro ao seu criterio.

Non se conservou o mosteiro de Krivoozersky. Despois da revolución gardábanse nela os delincuentes xuvenís, despois gardaban patacas de granxa colectiva. E despois inundaron completamente durante a creación do encoro de Gorky.

Primeiro foi "Quiet Abode"

As "campás da noite" non apareceron inmediatamente. Primeiro, Levitan pintou outro cadro baseado no Mosteiro Krivoozersky: "Unha morada tranquila".

Pódese ver que ambos cadros levan a mesma idea. O artista mostra illamento do bullicio do mundo. E coa axuda de camiños e pontes, achéganos a este lugar luminoso illado.

Non obstante, as imaxes difiren no son. "Quiet abode" é máis menor. Ningunha xente. Aquí o sol é máis baixo, o que significa que as cores son máis escuras. A soidade nesta obra é máis inequívoca, referencia.

A pintura "Evening Bells" está ateigada (según os estándares de Levitan), e hai claramente máis do sol do solpor. Si, e tamén o espazo. A marxe dianteira xa estaba sumida no solpor. E as cores brillantes da beira oposta chaman a atención. Definitivamente queres ir alí. Sobre todo cando soan as campás...

O son na imaxe non é unha tarefa fácil

Chamando á imaxe "Evening Bells", Levitan púxose a tarefa máis importante: representar o son.

A pintura e o son parecen incompatibles.

Pero Levitan consegue tecer a música na paisaxe. E parece unha mensaxe fácil de ler.

O mestre, por así dicir, di ao espectador: "O meu cadro chámase "Evening Bells". Así que imaxina o desbordamento melódico das voces das campás. E apoiarei a túa imaxinación. Ondas leves na auga. Nubes rasgadas no ceo. Tons de amarelo e ocre, tan axeitados para un trabalinguas melódico.

Vemos a mesma mensaxe Henri Lerol, pintor realista francés. Escribiu "Organ Rehearsal" na mesma época.

Tamén pinta espazos, só dentro da catedral. Aquí é onde reside o son da voz. E entón - a suxestión do artista. O estuco rítmico, por así dicilo, denota ondas sonoras. Tamén representa aos oíntes aos que nos unimos mentalmente.

Tamén hai oíntes no Sonado da Tarde. Pero non é tan fácil con eles.

Detalles desafortunados da pintura "Evening Bells"

A Levitan non lle gustaba retratar á xente. A figura deulle moito peor que a paisaxe.

Pero ás veces os personaxes pedían claramente o lenzo. Incluíndo o cadro “Día de Outono. Sokolniki.

É difícil chamarlle parque a un parque se está deserto. Levitan non asumiu riscos. Encargou a Nikolai Chekhov (irmán do escritor) o debuxo da figura dunha nena.

As figuras tamén pediron o cadro "Campanas da noite". Con eles é máis doado imaxinar o son.

Levitan pintounos el mesmo. Pero mesmo personaxes tan pequenos saíron sen moito éxito. Non quero criticar ao mestre, pero os detalles son moi entretidos. 

Mira a figura sentada nun dos barcos. Parece demasiado pequeno para o primeiro plano. Aínda que, quizais Levitan interpretou a un neno. Pero a xulgar polos contornos, é máis probable que sexa unha muller. 

Tamén vemos unha multitude nun barco no medio do río. As figuras das persoas son demasiado en miniatura para atoparlles fallas.

Pero algo está claramente mal no barco. Dalgún xeito ela inclinouse estrañamente. Tamén se mestura co reflexo na auga. 

Para ser honesto, non me decatei deste barco durante moito tempo. Pregunta: por que era necesario entón. Despois de todo, o espectador non se decata. E cando se decata, queda desconcertado pola súa aparencia sesgada.

Quizais por iso Pavel Tretyakov non comprou a obra? Era esixente cos méritos pintorescos das pinturas. E incluso podería pedirlle ao artista que fixera correccións.

É dicir, Tretyakov viu o cadro na exposición, pero non o comprou. Foi á familia nobre de Ratkov-Rozhnov. Eran propietarios de varias vivendas en San Petersburgo.

Pero a imaxe aínda acabou na Galería Tretyakov. Cando os restos da familia fuxiron a Europa en 1918, foi entregado precipitadamente ao museo.

"Evening Bells" - paisaxe de humor

"Evening Bells" é un dos cadros máis populares de Levitan. Non tivo oportunidade de pasar desapercibida. Contén todo o que provoca as sensacións máis agradables.

Quen non quere sentar na praia nunha cálida noite de setembro! Mira a superficie da auga tranquila, as paredes brancas do mosteiro, mergulladas na verdor, e o ceo da noite que se volve rosado.

Tenrura, alegría tranquila, paz. Poesía ao óleo da natureza.

Lea sobre outras obras do mestre no artigo "Pinturas de Levitan: 5 obras mestras do artista-poeta".

***

Comentarios outros lectores Ver abaixo. Moitas veces son unha boa adición a un artigo. Tamén podes compartir a túa opinión sobre o cadro e o artista, así como facerlle unha pregunta ao autor.