Sobre o descanso eterno. Filosofía de Levitan
Contido:
Isaac Levitan (1860-1900) cría que a pintura "Above Eternal Peace" reflectía a súa esencia, a súa psique.
Pero coñecen este traballo menos que Outono de Ouro e Marzo. Despois de todo, estes últimos están incluídos no currículo escolar. Pero a imaxe con cruces graves non cabía alí.
É hora de coñecer mellor a obra mestra de Levitan.
Onde está pintado o cadro "Above Eternal Peace"?
Lago Udomlya na rexión de Tver.
Teño unha relación especial con esta terra. Todos os anos toda a familia pasa por estas partes.
Esa é a natureza aquí. Espazo, saturado de osíxeno e cheiro a herba. O silencio aquí soa nos meus oídos. E estás tan saturado de espazo que case non podes recoñecer o apartamento despois. Xa que cómpre espremer de novo nas paredes cubertas de papel tapiz.
A paisaxe co lago parece diferente. Aquí tes un bosquexo de Levitan, pintado dende a natureza.
Esta obra parece reflectir as emocións do artista. Vulnerable, propenso á depresión, sensible. Lese en tons sombríos de verde e chumbo.
Pero a imaxe en si xa foi creada no estudo. Levitan deixou espazo para as emocións, pero engadiu a reflexión.
O significado da pintura "Above Eternal Peace"
Os artistas rusos do século XIX a miúdo compartían as súas ideas para as pinturas en correspondencia con amigos e mecenas. Levitan non é unha excepción. Polo tanto, o significado da pintura "Above Eternal Peace" coñécese polas palabras do artista.
O artista pinta un cadro coma se fose a vista de paxaro. Miramos o cemiterio. Personifica o eterno descanso das persoas que xa faleceron.
A natureza oponse a este eterno descanso. Ela, á súa vez, personifica a eternidade. Ademais, unha eternidade aterradora que tragará a todos sen arrepentimento.
A natureza é maxestosa e eterna en comparación co home, débil e de curta duración. O espazo sen límites e as nubes xigantes opoñense a unha pequena igrexa cunha luz ardente.
A igrexa non está composta. O artista capturouno en Plyos e trasladouno á extensión do lago Udomlya. Aquí está de preto este bosquexo.
Paréceme que este realismo engade peso á afirmación de Levitan. Non é unha igrexa xeralizada abstracta, senón real.
A eternidade tampouco a aforrou. Ardeuse 3 anos despois da morte do artista, en 1903.
Non é de estrañar que tales pensamentos visitaran a Levitan. A morte estaba implacable ao seu ombreiro. O artista tiña un defecto cardíaco.
Pero non te estrañes se a imaxe che provoca outras emocións que non se parecen ás de Levitan.
A finais do século XIX estaba de moda pensar co espírito de “as persoas son grans de area que non significan nada no vasto mundo”.
Hoxe en día, o panorama é diferente. Aínda así, unha persoa sae ao espazo exterior e a Internet. E as aspiradoras robóticas percorren os nosos apartamentos.
O papel dun gran de area no home moderno definitivamente non está satisfeito. Polo tanto, "Above Eternal Peace" pode inspirar e incluso calmar. E non sentirás medo en absoluto.
Cal é o mérito pictórico da pintura
Levitan é recoñecible por formas refinadas. Os finos troncos das árbores traizoan inconfundiblemente ao artista.
Non hai árbores de primeiro plano no cadro "Above Eternal Peace". Pero as formas sutís están presentes. Isto e unha estreita nube sobre as nubes treboentas. E unha rama da illa un pouco perceptible. E un camiño fino que leva á igrexa.
O "heroe" principal da imaxe é o espazo. Auga e ceo de sombras próximas están separados por unha estreita franxa do horizonte.
O horizonte ten aquí unha dobre función. É tan estreito que se crea o efecto dun único espazo. E ao mesmo tempo, é o suficientemente visible como para "atraer" ao espectador á profundidade da imaxe. Ambos os efectos crean unha alegoría natural da eternidade.
Pero Levitan transmitiu a hostilidade desta eternidade coa axuda de sombras frías. Esta frialdade é fácil de ver se a comparas coa imaxe máis "cálida" do artista.
Dereita: chamada nocturna, campana nocturna. 1892. Galería Tretyakov, Moscova.
"Over Eternal Peace" e Tretyakov
Levitan estaba moi satisfeito de que Pavel Tretyakov comprase "Above Eternal Peace".
Non porque pagase bos cartos. Pero porque foi o primeiro en ver o talento de Levitan e comezou a comprar os seus cadros. Polo tanto, non é de estrañar que o artista quixese trasladar a súa obra de referencia a Tretyakov.
E o debuxo para a pintura, o mesmo cun prado verde sombrío e un lago frío de chumbo, tamén mercou Tretyakov. E foi o último cadro que comprou na súa vida.
Lea sobre outras obras do mestre no artigo "Pinturas de Levitan: 5 obras mestras do artista-poeta".
***
Comentarios outros lectores Ver abaixo. Moitas veces son unha boa adición a un artigo. Tamén podes compartir a túa opinión sobre o cadro e o artista, así como facerlle unha pregunta ao autor.
Versión en inglés do artigo
Deixe unha resposta