"The Scream" de Munch. Sobre a imaxe máis emotiva do mundo

Todo o mundo coñece o "Berro" de Edvard Munch (1863-1944). A súa influencia na arte de masas moderna é demasiado significativa. E, en particular, o cine.

Abonda con lembrar a portada do videocasete Home Alone ou o asasino enmascarado da película de terror Scream do mesmo nome. A imaxe dunha criatura asustada de morte é moi recoñecible.

Cal é a razón de tanta popularidade da imaxe? Como foi que unha imaxe do século XIX conseguiu "colarse" no século XX e mesmo no século XXI? Imos tentar descifralo.

O que é tan rechamante da imaxe "Scream"

A imaxe "Scream" fascina ao espectador moderno. Imaxina o que foi para o público do século XIX! Por suposto, foi tratada de forma moi crítica. Comparouse o ceo vermello da pintura co interior dun matadoiro.

Nada sorprendente. A imaxe é moi expresiva. Apela ás emocións humanas máis profundas. Esperta o medo á soidade e á morte.

E isto foi nun momento no que era popular William Bouguereau, que tamén buscaba apelar ás emocións. Pero mesmo en escenas de medo, retratou aos seus heroes como divinamente ideais. Aínda que se tratase de pecadores no inferno.

Na imaxe de Munch, absolutamente todo ía en contra das normas aceptadas. Espazo deformado. Pegajoso, fundíndose. Nin unha soa liña recta, salvo a varanda da ponte.

E o personaxe principal é unha criatura inimaxinablemente estraña. Semellante a un extraterrestre. É certo que no século XIX aínda non se escoitaba falar dos alieníxenas. Esta criatura, como o espazo que o rodea, perde a súa forma: derrétese coma unha vela.

Como se o mundo e o seu heroe estivesen mergullados na auga. Despois de todo, cando miramos a unha persoa baixo a auga, a súa imaxe tamén é ondulada. E diferentes partes dos corpos están estreitadas ou estiradas.

Teña en conta que a cabeza dunha persoa que camiña ao lonxe estreitouse tanto que case desapareceu.

E un berro tenta atravesar esta masa de auga. Pero apenas se audible, como un zumbido nos oídos. Entón, nun soño ás veces queremos berrar, pero resulta algo absurdo. O esforzo supera o resultado moitas veces.

Só as varandas parecen reais. Só eles nos retén para non caer no remuíño chupando no esquecemento.

Si, hai algo que confundir. E unha vez que vexas unha imaxe, nunca a esqueceras.

A historia da creación de "Scream"

O propio Munch contou como xurdiu a idea de crear "The Scream", creando unha copia da súa obra mestra un ano despois da orixinal.

Nesta ocasión situou a obra nun marco sinxelo. E baixo el cravou un letreiro, no que escribiu, en que circunstancias houbo que crear o "Berro".

Resulta que unha vez camiñaba cuns amigos por unha ponte preto dun fiordo. E de súpeto o ceo púxose vermello. O artista quedou abraiado de medo. Os seus amigos seguiron adiante. E sentiu unha desesperación insoportable polo que viu. Quería berrar...

Este é o seu estado repentino contra o fondo do ceo avermellado, decidiu retratar. É certo, ao principio conseguiu tal traballo.

No cadro "Desesperación", Munch representouse a si mesmo na ponte no momento de aflorar emocións desagradables.

E só uns meses despois cambiou de personaxe. Aquí tedes un dos bosquexos para a pintura.

Pero a imaxe era claramente intrusiva. Porén, Munch inclinouse a repetir as mesmas tramas varias veces. E case 20 anos despois, creou outro Scream.

Na miña opinión, esta imaxe é máis decorativa. Xa non ten ese horror molesto. A cara verde desafiante enfatiza que algo malo está pasando ao personaxe principal. E o ceo é máis como un arco da vella con cores positivas.

Entón, que tipo de fenómeno observou Munch? Ou o ceo vermello era un produto da súa imaxinación?

Estou máis inclinado á versión de que o artista observou un raro fenómeno de nubes de náperla. Prodúcense a baixas temperaturas preto das montañas. Entón os cristais de xeo a gran altitude comezan a refractar a luz do sol que se puxo debaixo do horizonte.

Entón, as nubes están pintadas en tons rosa, vermello e amarelo. En Noruega, hai condicións para tal fenómeno. É posible que fose o seu Munch quen viu.

O grito é típico de Munch?

“The Scream” non é a única imaxe que asusta ao espectador. Aínda así, Munch era un home propenso á melancolía e mesmo á depresión. Así que hai moitos vampiros e asasinos na súa colección creativa.

Esquerda: Vampiro. 1893 Museo Munch en Oslo. Dereita: asasino. 1910 Ibíd.

A imaxe dun personaxe cunha cabeza esquelética tampouco era nova para Munch. Xa pintara as mesmas caras con trazos simplificados. O ano anterior, apareceron na pintura "A noite na rúa Karl John".

En xeral, Munch non debuxou deliberadamente caras e mans. Cría que calquera obra debe ser vista desde a distancia para percibila como un todo. E neste caso, non importa se as uñas das mans están debuxadas.

O tema da ponte estaba moi próximo a Munch. Creou infinidade de obras con mozas na ponte. Un deles está gardado en Moscova, no Museo Pushkin.

Así atopamos ecos de “O berro” en moitas das obras de Munch. Se os mirades ben.

En resumo: por que Scream é unha obra mestra

O Berro é, por suposto, fenomenal. Despois de todo, o artista usou medios moi tacaños. As combinacións de cores máis sinxelas. Moitas e moitas liñas. Paisaxe primitiva. Figuras simplificadas.

E todo isto xunto dun xeito incrible expresa as máis profundas emocións humanas. Medo e desesperación. Unha sensación esmagadora de soidade. Dolorosa premonición do desastre inminente. Sentimento de impotencia propia.

Estas emocións pódense sentir tan penetrantes que non é de estrañar que a imaxe estivese dotada de propiedades místicas. Supostamente, quen o toque corre perigo mortal.

Pero non creremos no misticismo. Pero só admitimos que “The Scream” é unha auténtica obra mestra.

***

Comentarios outros lectores Ver abaixo. Moitas veces son unha boa adición a un artigo. Tamén podes compartir a túa opinión sobre o cadro e o artista, así como facerlle unha pregunta ao autor.