Facer e non facer ao avaliar o seu traballo

foto , Creative Commons 

Xa sexa a túa primeira obra de arte ou a XNUMX, conseguir un prezo adecuado para o teu traballo pode ser unha tarefa moi difícil.

Establece o teu prezo demasiado baixo e podes deixar cartos sobre a mesa, establece o prezo demasiado alto e o teu traballo pode comezar a acumularse no teu estudo.

Como atopar esta media dourada, esta media dourada? Elaboramos 5 cousas importantes que se deben facer e non facer á hora de fixar o prezo da súa arte para que o seu traballo atope un fogar digno.-e recibe un salario digno!

DEBERÍA: Investigar os prezos de artistas comparables

Canto cobran artistas semellantes polo seu traballo? Unha investigación exhaustiva do teu mercado darache unha mellor idea de como se debe valorar a túa arte. Considere o traballo doutros artistas que son comparables en estilo, material, cor, tamaño, etc. Teña en conta tamén os logros destes artistas, a súa experiencia, localización xeográfica e produtividade.

Despois busca en Internet ou visita galerías e abre estudos e mira o seu traballo en persoa. Descubra canto cobran estes artistas e por que, así como por canto venden e cales non. Esta información pode ser un gran indicador para axudarche a asegurarte de que os teus prezos estean no nivel correcto.

NON: subestime o seu traballo ou a si mesmo

Crear arte leva tempo e moitos dos materiais poden ser caros. Considere os custos de traballo e materiais por hora razoables ao avaliar a súa arte, incluído o enmarcado e o envío, se é o caso. O Departamento de Traballo dos Estados Unidos está a doar 24.58 dólares para o artista fino.-úsao para axudarche a avaliar. O teu prezo debería reflectir o diñeiro e o tempo que dedicaches á creación da túa arte.

O prodixio do negocio artístico Corey Huff de The usa este truco: "Se os meus prezos non me provocan polo menos un pouco de incomodidade coa sobrecarga, é probable que estea baixo o prezo!" Leve o que custe (dentro do motivo).

FACER: Mantén o mesmo prezo para o teu estudo e galerías

Se estás pensando en vender a obra do teu estudo a prezos máis baixos que unha galería, pénsao de novo. As galerías invisten tempo e enerxía nas súas vendas e, en xeral, non están contentas de saber que estás a vender traballo por moito menos. Toma isto da adestradora de negocios Alison Stanfield, eles...

Ademais, outras galerías poden descubrir isto e estar menos inclinados a traballar contigo. Asegúrate de establecer prezos que sexan, en xeral, os mesmos para o teu estudo e as túas galerías. Deste xeito, a xente pode comprar o teu gran traballo en calquera lugar e ti podes manter unha boa relación coas túas galerías.

NON: deixes que as emocións se interpoñan

É difícil, sabemos. Con todo o tempo, o esforzo creativo e a emoción que dedicas ao teu traballo, é fácil apegarte. Estar orgulloso do teu traballo é xenial, pero deixar que as túas emocións determinen os teus prezos non o é. O prezo do teu traballo debe basearse principalmente nas súas características físicas e non no valor persoal. As calidades subxectivas, como o apego emocional, son difíciles de explicar aos compradores. Se hai unha ou dúas obras que son especialmente importantes para ti, considera mantelas fóra do mercado e gardalas na túa colección privada.

FACER: ten confianza e mantén o teu propio prezo

Tanto se vendes moito traballo como se es novo no campo, ten confianza en ti mesmo e nos teus prezos. Se non o fas, os compradores descubriráno rapidamente. Establece un prezo firme e deixa que o comprador responda-e ignorar calquera pensamento interno molesto sobre baixalo. Cando tomas o tempo para avaliar de forma correcta e realista o teu traballo, podes estar detrás do prezo. Se o comprador quere baixar o prezo, estará preparado para xustificar o seu prezo. A confianza fai marabillas e axudarache a chegar a casa co diñeiro que mereces.

Queres máis axuda para apreciar a túa arte? Consideremos un deles.