» Art » O que todo coleccionista debe saber sobre os conservadores de arte

O que todo coleccionista debe saber sobre os conservadores de arte

O que todo coleccionista debe saber sobre os conservadores de arteImaxe de crédito:

Os conservadores operan baixo regras estritas

Laura Goodman, restauradora e propietaria, comezou a súa carreira na publicidade impresa. "Decateime de que moitas das habilidades que tiña desde os primeiros días da axencia [de publicidade], antes da aparición dos ordenadores, eran as mesmas habilidades necesarias para aforrar papel", explica ela.

Experta en todo tipo de tinta e papel, volveu á escola para cursar cursos como química orgánica e trigonometría para cumprir cos seus requisitos. Finalmente foi aceptada no programa de conservación da Universidade de Northumbria en Newcastle, Inglaterra. "Foi un adestramento bastante serio", lembra. Na actualidade, Goodman dedícase á conservación de obras de arte e traballa exclusivamente con papel.

Coas súas habilidades, os restauradores axudan a preservar os preciosos coleccionables

Un dos primeiros clientes cos que traballou Goodman trouxolle un anaco de papel moi pequeno que fora dobrado, despregado e dobrado moitas veces. Era un pequeno billete de autobús de dilixencia cando o seu bisavó chegou por primeira vez aos Estados Unidos. "É agradable poder traballar en algo que significa tanto para alguén", di Goodman. Os antigos pases de autobuses, os mapas amarelados e as obras mestras antigas pódense recuperar e quizais revivir cando un restaurador entra.

Falamos con Goodman sobre o que lle gustaría saber de todos os coleccionistas de arte cando traballa con restauradores:

O que todo coleccionista debe saber sobre os conservadores de arte

1. Os conservadores buscan estabilizar o dano

Os conservadores operan co principio de que os seus cambios poden ter que ser revertidos no futuro en resposta á tecnoloxía en constante cambio. "Estamos tentando facer o que é reversible porque sabemos que a tecnoloxía do futuro cambiará", confirma Goodman. Se o restaurador traballa no elemento máis tarde, non debería arriscarse a danalo se precisa cancelar a reparación.

Os conservadores guíanse polos principios creados. "O principal obxectivo dun restaurador é estabilizar un obxecto para deter a descomposición e garantir que se poida reforzar no futuro", di Goodman. O aspecto orixinal non determina a reparación do conservador, senón como deter calquera desgaste ou envellecemento. 

2. Algunhas pólizas de seguro cobren os gastos do conservador

Se unha obra de arte está danada como consecuencia do terrible escenario dunha inundación, un incendio ou, por exemplo, a súa compañía de seguros. A documentación que gardou na súa conta é o primeiro paso para preparar os seus documentos para presentar unha reclamación.

En segundo lugar, o teu conservador pode crear un informe de estado que enumera os danos e as reparacións necesarias, así como unha estimación. "Moitas veces as persoas non se dan conta de que poden facer que as súas compañías de seguros paguen danos", di Goodman. "Moitas veces son contratado para escribir informes de condicións xunto cunha valoración que se envía á compañía de seguros".

O que todo coleccionista debe saber sobre os conservadores de arte

3. As estimacións do restaurador baséanse na técnica e na man de obra.

Unha obra de arte pode valer 1 $ ou 1,000,000 $ e ter a mesma valoración baseada nunha cantidade igual de traballo. Goodman crea as súas estimacións en función dos materiais, a man de obra, a investigación, a condición, o tamaño e o traballo que se vai facer sobre ese elemento en particular. "Unha das cousas que me gustaría que entendesen os coleccionistas de arte é que o prezo dunha obra de arte orixinal non é un factor na valoración que dou", explica Goodman.

Nalgúns casos, os seus clientes quererán saber o valor dun artigo para xustificar o custo da valoración. Se queres unha opinión profesional sobre o valor dun artigo, deberías traballar cun tasador. Podes aprender máis sobre . "Non podo responder se paga a pena gastar diñeiro en algo para restauralo, non é ético o que podo aconsellar".

4. Os restauradores realizan reparacións tanto invisibles como visibles

Cada reparación baséase nunha parte e nunha situación. "Ás veces as renovacións son o máis sutís posibles, e ás veces non o son", di Goodman. Ela pon un exemplo onde se exhibe cerámica nun museo e claramente xa foi esnaquizada. Algúns artigos están envellecidos mentres que outros parecen novos. É o caso cando o restaurador non tratou de ocultar a reparación, senón que reavivou a obra como puido.

Goodman usa papel de seda xaponés e pasta de amidón de trigo para reparar as bágoas de papel. "Durará moitos, moitos anos, pero pódese eliminar con auga", explica. Este é un exemplo de reparación invisible. Se a reparación é visible ou invisible pódese decidir dependendo do estado do artigo ou pode decidir o cliente.

5. Os conservadores non poden influír na firma dunha obra

É unha norma ética que un restaurador nunca toque a sinatura de ningunha obra de arte. "Digamos que tes un gravado asinado por Andy Warhol", suxire Goodman. A peza puido estar enmarcada de tal xeito que escurece a súa firma, e agora apenas se ve. "Eticamente, nunca debes cubrir nin decorar unha sinatura". Goodman ten experiencia con documentos asinados por George Washington.

Nestes casos, hai métodos para protexer a sinatura. Este é o único proceso que pode usar un conservador en tal situación. En todo caso, o conservador nunca poderá engadir nin adornar a sinatura.

6. Os restauradores poden arranxar os peores tiros

"O maior dano no que traballo é o mal encadramento", di Goodman. Moitas veces, a arte está enmarcada coa cinta incorrecta e cartón ácido. O uso de cintas inadecuadas pode provocar desgarros ou outros danos. O taboleiro ácido e os materiais de enmarcado farán que o traballo se amarele e se escureza coa idade. Se desexa saber máis sobre a importancia do papel sen ácido e dos materiais de arquivo, consulte

Un dos outros proxectos comúns para un restaurador é cando o papel azedo se escurece. "Se tes unha foto en branco e negro da túa avoa e ela fumou, podes estar afeito a ver un tinte amarelo ou marrón no papel", ilustra Goodman. "Isto pódese eliminar e o papel facer máis brillante". Nalgúns casos, a arte colga na parede durante tanto tempo que o propietario non nota o dano ou a degradación co paso do tempo.

Outro método de enmarcado incorrecto é se se montou algunha obra de arte durante o proceso de enmarcado. Isto é máis común coas fotografías e realmente pode causar problemas. O proceso aplana a imaxe no encerado usando calor. É incriblemente difícil de eliminar e debe facerse ⅛ polgada á vez. Por exemplo, se tes unha tarxeta antiga montada en seco nunha placa de ácido e queres tratar a tarxeta para amarela, terás que retirala antes do tratamento. Aínda que é un proceso custoso eliminar unha obra de arte da espuma de poliestireno despois da montaxe en seco, é necesario retardar o envellecemento da súa peza.

7. Os conservantes poden axudar co lume e os danos da auga

Nalgúns casos, Goodman é chamado a unha casa despois dun incendio ou inundación. Ela visitará o lugar para avaliar os danos, compilar un informe de estado e proporcionar estimacións. Estes informes pódense enviar á súa compañía de seguros para os custos de reparación e tamén se poden gardar na súa conta Artwork Archive. O lume e os danos pola auga son bombas de reloxería. Canto antes os faga chegar ao conservador, mellor. "En caso de producirse algún dano por fume, lume ou auga, canto antes se entregue, máis probable é que sexa reparado", subliña Goodman.

Os tipos de danos por auga e lume poden ser diferentes. A auga pode facer que apareza mofo nas obras de arte. O mofo pódese destruír, xa sexa vivo ou morto. A auga tamén pode facer que as fotos se peguen ao cristal dentro do marco, unha situación que pode ser corrixida por un restaurador. "Moitas veces a xente tropeza co que pensa que está nun estado terrible", di Goodman. "Mírao profesionalmente antes de renunciar".

A conservación é unha arte única

Os restauradores son os químicos do mundo da arte. Goodman é un mestre non só do seu oficio, senón das emocións detrás dos seus proxectos. Ela inviste persoalmente na arte na que traballa e planea permanecer no negocio o maior tempo posible. "A historia do que a xente trae consigo é moitas veces moi emocionante para min", di ela. "Gustaríame facelo ata que quede cego".

 

Toma medidas para deter o envellecemento e a degradación antes de necesitar a axuda dun restaurador. Aprende a almacenar correctamente a túa arte ou a organizar o almacenamento na casa con consellos no noso libro electrónico gratuíto.