Art Archive Artista destacado: Laurie McNee

Coñece a Laurie McNee. O vibrante traballo de Lori reflicte o seu estado de ánimo. Un momento cun colibrí ferido durante a súa infancia en Arizona deixou unha pegada indeleble no seu estilo. Ela quere transmitir unha sensación de serenidade nos seus cadros, moitas veces expresada a través das aves. O seu estudo reflicte este estado de ánimo atractivo. E aínda que traballa nunha variedade de áreas, Laurie intenta atopar un fío condutor que une as súas partes.

Falamos con Laurie sobre a importancia de comezar cun estilo de sinatura e por que manter un apego á súa arte pode impedir que atope un bo fogar.

Queres ver máis traballos de Lori? Visita e.

Queres debuxar e explorar as redes sociais en Francia? Únete a Lori en setembro! Para saber máis.

1. IMAXES BRILLANTES E ILIMITADAS DE AVES E PAISAXE NA TÚA IMAXE. ONDE ATOPAS A INSPIRACIÓN E POR QUE DEBUXAS ASÍ?

Grazas, isto é o que me esforzo por transmitir no meu traballo. Quero transmitir un ambiente sereno. En canto á miña inspiración, síntome atraído por pintar luz, xa sexa un bodegón ou unha paisaxe. A luz é moi importante. Quero que o meu traballo brille dende dentro e sexa unha fiestra á imaxinación. Nun mundo cheo de caos, quero que as miñas pinturas sexan relaxantes para o espectador. Vexo os meus cadros como un lugar tranquilo a partir das imaxes negativas das noticias. Hai moitos outros xéneros que queren perturbar ao público ou provocar emocións non moi positivas. Quero que o público teña emocións positivas co meu traballo.

"Gustaríame debuxar como canta un paxaro". Unha das citas favoritas de Laurie Monet.

Tanto se pinto un bodegón como unha paisaxe, inspírome nos mestres holandeses. O bodegón faise eco do delicado equilibrio entre a natureza e o home. Moitos dos meus bodegóns inclúen paxaros ou bolboretas. Sempre me gustaron os paxaros. Vivín en Scottsdale, Arizona durante 12 anos no que antes era unha zona de laranxa. Inundaban o céspede unha vez á semana para regar. Cando a auga baixaba, todos estes magníficos paxaros voaron ao patio: cardeais, colibrís e pardais de todas as raias. Cando era pequena, trataba paxaros feridos. Leveille algúns a unha muller maior que chamamos Lady Bird. Tiña un lugar de rehabilitación na casa e axudou a que os paxaros feridos regresasen á natureza. Un día vin un pequeno colibrí descansando sobre unhas flores na súa casa. Tiña unha á rota. Deixoume un recordo indeleble no meu cerebro.

Cando volvín a Arizona anos despois, lembreime do colibrí, e todo xuntouse, por que pinto así. Os obxectos feitos polo home nos meus bodegóns simbolizan o aspecto humano e os animais: a natureza. Gústame vivir en Arizona. Estou moi interesado nas culturas antigas e crieime arredor da cultura nativa americana. Este é un impacto enorme. Na miña mocidade, encantábame pasear polas ruínas e buscar anacos de cerámica. E sempre me gustou estar na natureza.

2. TRABALLAS EN DIFERENTES MEDIOS E OBXECTOS. COMO SE LEVA A DIRECCIÓN DE CADA PINTURA (é dicir, encáustica ou óleo)?

Teño moitos intereses. Foime difícil, como pintor principiante, decidir que pintaría, por que e como. É importante que os artistas desenvolvan unha identidade de marca recoñecible, especialmente no inicio da viaxe para que a xente poida recoñecer o teu traballo. Está ben expandirse unha vez que se estableza. O mes pasado tiven un gran espectáculo e mostrei todas as miñas disciplinas xuntos. Tiña un tema semellante percorrendo todas as obras. Todos eles estaban decorados do mesmo xeito, tiñan a mesma paleta de cores e unha trama similar. Isto uniu a colección de varios medios nun único todo.

Podería inspirarme nun vaso, recipiente ou tema interesante para os meus bodegóns. Axúdame a decidir que debuxar. Por exemplo, un paio branco e negro pode inspirar a dirección dunha pintura. Inspirome en cores, patróns ou estados de ánimo. Nas paisaxes inspírame especialmente o estado de ánimo que quero retratar. Inspirome nas montañas onde vivo en Idaho. Gústame saír á natureza, dá unha inspiración infinita. A nivel básico, todo se reduce á oferta e á demanda. De cando en vez, a galería queda sen certo tipo de pintura e solicita determinadas vistas. Convértome nunha vítima da oferta e da demanda.

Encántame a encáustica porque é moi liberadora e dáme moito pracer. Wax ten a súa propia opinión. Perdo máis o control e gústame iso na encáustica. O petróleo permíteme controlar mellor a situación. É unha metáfora de onde estou na vida. Necesito tentar deixar ir a situación e deixar de controlar a situación. Gozo dun ambiente que reflicte o meu estado de ánimo. Engado cera fría aos aceites, e resulta unha textura tan fría que ata hai pouco non podía conseguir. A min gustábanme os esmaltes fermosos e transparentes. Persoalmente fixeron que o meu traballo parecese vidreiras. A medida que a miña vida se fai máis texturada, o meu traballo tamén. Creo que o meu traballo é un reflexo do que está a suceder na miña vida.

3. QUE É ÚNICO NO TEU ESPAZO DE ESTUDIO OU PROCESO CREATIVO?

Normalmente fago algunhas cousas que me preparan para debuxar e que deixan que a miña creatividade se desexe. Encántame o son da auga corrente. Enchufo a miña máquina de son e recibo son. Tamén me gusta beber un gran té verde. Escoito música clásica e NPR. Está comprobado cientificamente que a música clásica fai que as persoas sexan máis intelixentes. Gústame ter ruído de fondo intelixente, dáme ganas de debuxar. Ás veces entro e chío un pouco ou respondo aos comentarios do blog e despois volvo a pintar.

Hai pouco redecorei o meu estudo. Teño pisos de madeira contrachapada e son contundentes. Pinteinos de azul celeste. É incrible pasar un día ou unha fin de semana limpando e organizando. Agora o meu estudo é moi alegre e hospitalario. Teño unha gran xira de estudo por diante, así que estou moi feliz de facelo.

Ás veces queio incenso, sobre todo no inverno. Deixo as portas francesas abertas no verán. Teño fermosos xardíns e comederos para paxaros ao aire libre - Fago moitas fotos de paxaros. Neva no inverno e pode ser tapado nun estudo pechado. Queimo aceites esenciais como o xasmín e a laranxa para cada estado de ánimo no que estou. Tráeme a natureza dentro.

4. CAL É O TEU TRABALLO PREFERITO E POR QUE?

Intento non apegarme demasiado ás obras individuais. Encántame pintar, encántame o proceso, cada pincelada e cor. Cando remato un cadro, quero soltalo con forza porque quero que atope un bo fogar. Quero que o meu traballo estea aí fóra no mundo. E quero debuxar máis. Se hai moito traballo na miña casa, entón sei que non quero continuar. Teño os cadros principais na casa. Estes son os que aconteceu algo novo. Teño un bodegón que foi unha peza clave que decidín conservar. Esta é unha imaxe que me axudou a conseguir algo na vida. Aínda miro atrás e saco a motivación. Véxoo e sei que podo facelo. Teño un par de pinturas encáusticas, paisaxes e bodegóns. Non hai nin unha soa imaxe que sexa a miña favorita. Hai un par de estudantes excelentes, e atoparon boas casas.

Gustaríache ver o traballo de Laurie en persoa? Visita a súa páxina da galería.

Lori McNee tamén é unha experta en empresas e unha influenciadora das redes sociais. Le sobre algúns dos . 

Queres montar o teu negocio artístico e obter máis consellos sobre a carreira artística? Subscríbete gratis.